Formación, producción y difusión cultural

FUNDAMENTACIÓN:

Este taller es un acercamiento al teatro clásico, entendiendo clásico, no sólo como la época del teatro grecolatino o el teatro español del siglo de Oro, sino también como aquello que tomamos como modelo y las técnicas clásicas del teatro y la interpretación de los actores. Es un taller de continuidad, con claves para sentir el teatro clásico como algo vivo. Buscar donde buscaban los clásicos tratando la acción y el verso con verosimilitud y naturalidad.

Un acercamiento al teatro clásico entendido como “modelo”, también referido al teatro de la Grecia y Roma antiguas y al teatro del Siglo de Oro. Los talleres de producción son de duración similar, de carácter temático y más centrados en la producción y representación de espectáculos teatrales y todo relacionado con los ensayos, la puesta en escena y la representación teatral aunque no necesariamente tendrán una representación al final del curso, dependiendo esta de la dinámica particular del proceso de trabajo que se concreta cada año.

OBJETIVOS:

Leer, estudiar y trabajar la interpretación, a partir de tres escenas, de obras clásicas. Actuar el teatro en verso. Adaptar los clásicos. La máscara y  “La commedia dell’arte”. Tiene un carácter temático y más centrados en la producción y difusión de espectáculos teatrales y todo relacionado con los ensayos, la puesta en escena y la representación teatral.

CONTENIDOS:

• Evolución de la estructura de la estructura en el Teatro Clásico
• La máscara y la Commedia dell’arte
• El verso
• Representar los clásicos en la actualidad
• Los contenidos previstos en la programación pueden sufrir cambios y modificaciones durante el curso, adaptándose a las características del grupo.

REQUISITOS DE ACCESO:

Es necesario haber participado en las actividades de Iniciación a la Practica Teatral I y II, en las que se adquiere una experiencia y una base actoral mínima.